Услышав словосочетание «художественная живопись», многие представляют себе «Джаконду» да Винчи или пейзажи Шишкина, кто-то, возможно, тут же вспомнит «Черный квадрат» Малевича. Все, что угодно, но только не «Скачки в Лоншане» Мане или «Футболистов» Руссо. Между тем, тема спорта в живописи так же стара, как и Олимпийские игры. Вспомнить хотя бы «Античный бег» на древней амфоре, датированный 530 годом до нашей эры. За тысячелетия в спортивной галерее накопилось немало шедевров. Overtime.life собрал самые известные и прославленные из них. Добро пожаловать на наш спортивный вернисаж!
«Партия в крокет», Эдуард Мане
В XIX и начале XX веков была очень популярна тема игр на свежем воздухе. Английские и французские художники наперебой рисовали «пасторали», где герои увлечены состязанием в крокет.
Эдуард Мане в 1873 году тоже написал полотно на спортивную тему - свою знаменитую «Партию в крокет». Картина импрессиониста изображает играющих дам и их спутников, спокойно наблюдающих или ожидающих своей очереди. Стоимость ее неизвестна, но, напомним, что Мане числится в списке самых дорогих мастеров в мире.
Кстати, любопытный факт: одна из женщин, изображенных на полотне, также присутствует и на других работах мастера: «Железная дорога», «Олимпия», «Уличная певица» и «Завтрак на траве» - его считают одним из самых скандальных произведений в истории. Эта женщина - Виктория Мёран, родившаяся в семье парижского гравёра, была любимой натурщицей Мане, а также позировала Тому Кутюру и Эдгару Дега.
«Шахматисты», Джеймс Норкот
Одна из самых загадочных «спортивных» картин в мире принадлежит кисти английского мастера рубежа XVIII и XIX веков Джеймса Норкота и посвящена игре в шахматы. По сей день сюжет картины вызывает яростные споры знатоков, причем как искусства, так и иных дисциплин.
Существует несколько версий происходящего на полотне, где изображены мужчины, играющие эндшпиль. Так известный специалист по компьютерному дизайну, профессор Мориарти, проанализировал сюжет и высказал мнение, что за каждой фигурой скрыта собственная аллегория. Похожие мужчины разных возрастов и оттенки их одежды символизируют бег времени и преемственность поколений, собака - верность и благородство. Парчовая же штора на заднем плане весьма напоминает распахнутый театральный занавес.
«Завтрак гребцов», Пьер-Огюст Ренуар
«Завтрак гребцов» - одна из самых известных работ Пьера-Огюста Ренуара и одно из самых известных изображений пикника на открытом воздухе в истории искусства. Картина показывает радостный момент в кругу друзей, общающихся в непринужденной обстановке.
Известно, что художник по очереди приглашал своих друзей в ресторан, чтобы те позировали ему. На заднем фоне в цилиндре сидит Шарль Эфрусси, коллекционер искусства и историк. Он разговаривает с поэтом Жюлем Лафоргом. Справа изображены приятели Ренуара Эжен Пьер Лестренге (работник Министерства внутренних дел) и Поль Лот (журналист), который флиртует с известной актрисой Жанной Самари. В правом нижнем углу изображен богатый покровитель Ренуара и его коллега художник Кайботт, который беседует с актрисой Анжель Лего и итальянским журналистом Маджиоло.
Кстати, еще один интересный факт: на картине изображена девушка, которая держит в руках собачку. Это Алина Шариго, швея, но от случая к случаю подрабатывала моделью. Позже она станет женой Ренуара.
Картина хранится в частной коллекции американца Филлипса.
«Игроки в шахматы», Уильям Патрик Робертс
Великий английский кубист Уильям Патрик - автор одной из самых неоднозначных картин в мире - знаменитой «Шутки».
Полотно произвело фурор на послевоенном Sotheby’s и было продано за £994 000. Хотя художник более всего любил рисовать портреты, славу ему принесли «Шутка» и картины на спортивную тему - в том числе «Игроки в шахматы», которые несколько лет назад были куплены за £1 100 000.
«Футболисты», Анри Руссо
Эта «футбольная» работа Анри Руссо не так известна, как, например, картина «Нападение в джунглях». Однако тоже заслуживает внимания.
Француз Руссо был самоучкой, он работал в направлениях наивного искусства. Если джунгли художник в действительности никогда не видел вживую, то игру в футбол, скорее всего, мог наблюдать в родной Франции.
Хотя на первый взгляд можно подумать, что на картине изображены циркачи или по крайней мере волейболисты. Но нет, название картины говорит о другом! Перед нами футбол. И тут одно из двух: или через минуту игроки в голубом получили пенальти, или игра рукой тогда не считалась нарушением.
Сейчас картина находится в коллекции Музея Соломона Гуггенхейма.
«Супрематизм. Живописный реализм футболиста, красочные массы в 4-м измерении», Казимир Малевич
Теперь при словосочетании «художественная живопись» можно смело представлять не только «черный квадрат», но и этот футбольный сюр.
Только без смеха, всё-таки картина была оценена в 75 миллионов долларов. Доплатить еще столько же - и можно купить настоящего живого Суареса из сборной Уругвая.
А еще в 2017 году «супрематический футбол» оказался в поле зрения модельера Гоши Рубчинского и попал на свитер из коллекции, созданной в сотрудничестве с Adidas.
«Футболист», Эль Лисицкий
Знаковый для русского авангарда художник Эль Лисицкий, как и Малевич, не обошел тему футбола стороной. Этот вид спорта стал популярен в СССР еще в 1920-е - он призван был сплотить население и быть частью жизни гармоничного советского человека, развитого и духовно, и физически. Отсюда и появление заказа на соответствующие иллюстрации. В частности, этот коллаж Лисицкого - иллюстрация к книге Ильи Эренбурга и Густава Клуциса «Футбол. Спартакиада». Диссонансная композиция «Футболиста» объединяет тонкие, точные, изящные линии и плотные, плоскостные геометрические элементы.
«Динамизм велосипедиста», Умберто Боччони
Эта головокружительная и заставляющая включить мозги картина создана Умберто Боччони - одним из основоположников футуризма в живописи. По сути художник постарался перенести принципы футуризма в литературе – на холст.
У художника была целая серия «динамических» композиций, в которую вошла и эта картина с размашистыми движениями велосипедиста. Правда, зрителю еще надо потрудиться, чтобы распознать спортсмена на этом полотне.
«Динмические» композиции были попыткой художника объединить идеи кубизма и футуризма через динамическую трактовку объемов. В общем, даже объяснить сложно, рекомендуем просто смотреть. А чтобы не заскучать предлагаем сыграть в «Найди 10 отличий» с картиной «Динамизм футболиста».
«Демпси и Фирпо», Джордж Бэллоуз
Эту картину также называют «Демпси Вылетает Сквозь Канаты». А всё потому, что полотно изображает тот самый момент, когда американский боксёр Джек Демпси (1895-1983) был нокаутирован и выбит с ринга аргентинским боксёром по имени Луис Фирпо (1894-1960).
Сцена примечательна ещё и тем, что Джек Демпси на самом деле всё же выиграл поединок тем вечером. Это одна из нескольких картин Беллоуза, посвящённых боксу, и её можно смело назвать самой известной. Художник включил в эту работу и себя любимого, его в образе лысеющего мужчины можно разглядеть в левом нижнему углу произведения.
«Боксер», Жан-Мишель Баския
Жан-Мишель Баския прожил всего 27 лет, но успел прославиться как один из самых модных и неординарных художников современности. Он был мастером стрит-арта, затем стал лидером неоэкспрессионизма.
Самой известной и масштабной работой Баскии, связанной с боксом, стал портрет безымянного боксера 1982 года. Картина была написана, когда художнику было 22 — в период творческого расцвета. Монументальная работа стала метафорическим автопортретом Баскии-бойца, вышедшего на поединок «один против всех». Вскинутые руки спортсмена интерпретируются по-разному. Кто-то обращает внимание на странный ореол вокруг головы, напоминающий терновый венец, и проводит параллели с распятием Иисуса Христа. Кто-то смотрит на позу и трактует ее как своеобразный салют движению за гражданские права чернокожих. Для кого-то самое интересное – черепообразный оскал и будто просвечивающие сквозь кожу внутренние органы. Это характерная черта большинства картин Баскии, он с детства увлекался изучением анатомии человека.
В 2008 году барабанщик группы Metallica Ларс Ульрих продал картину «Без названия (Боксер)» на аукционе. Покупателю, который пожелал остаться неизвестным, она обошлась в 13,5 миллионов долларов (включая комиссионные).
«Вратарь», Александр Дайнека
Со времен СССР в России спорту уделяется особое внимание. Среди его певцов Александр Дейнека, Дмитрий Жилинский, Александр Самохвалов – крупнейшие советские художники. Для всех из них спорт – не просто предмет живописи. Прежде всего, это стиль жизни.
Так, Дейнека играл в футбол и занимался боксом. А в перерывах между занятиями садился на трибуны и делал небольшие наброски спортсменов в движении, отражая при этом красоту неба и его гармонию с землей.
«Вратарь» - одна из первых работ художника в спортивной тематике. Позже появились такие картины, как «Эстафета», «Бейсбол», «Бег», мозаичное панно «Хоккеисты»…
Рубрики:
Город
Нажимая кнопку «Авторизуйтесь, чтобы оставить комментарий», я даю своё согласие на обработку моих персональных данных, в соответствии с Федеральным законом от 27.07.2006 года №152-ФЗ «О персональных данных», на условиях и для целей, определенных Политикой конфиденциальности.